Quand l’hiver s’installe, que la lumière se fait douce et que les journées invitent davantage au cocooning, c’est le moment parfait pour sortir ses pinceaux et s’offrir une pause créative alors aujourd’hui, je vous propose une sélection de 10 inspirations d’hiver à l’aquarelle, accessibles à tous les niveaux et parfaites pour nourrir votre créativité.

Dans cet article, vous trouverez :

• des idées simples et réconfortantes (cliquez sur les images pour accéder aux démos ou tutos),
• des conseils techniques pour vous lancer,
• et des pistes pour développer votre propre style.

Prêts à tremper vos pinceaux ? C’est parti !

1. Sapins enneigés : le sujet idéal pour vos inspirations d’hiver à l’aquarelle

Les sapins sont un incontournable de l’hiver et un excellent sujet si vous débutez.

Pourquoi c’est génial ? Des formes simples, un jeu de transparences et une ambiance douce instantanée.

Ils vous permettront également de travailler :

• les silhouettes et le jeu de transparences
• le travail en négatif pour créer des zones enneigées sans avoir recours au fluide de masquage,
• les nuances de vert et de bleu,
• la perspective atmosphérique (retrouvez notre article complet sur le sujet ici)

Et ici une création un peu plus avancée en mix-media, aquarelle et gouache, pour de beaux effets de lumière : 

2. Les paysages brumeux d’hiver : l’ambiance parfaite pour vos inspirations d’hiver à l’aquarelle

C’est le moment parfait pour oser le “moins c’est mieux” … Rien de tel qu’un paysage minimaliste aux couleurs froides pour évoquer le calme hivernal et la neige qui craque sous les pieds.

Avec ce type de paysages, vous pourrez explorer :

• Le travail dans le mouillé pour un effet flou naturel
• Les lavis successifs pour créer des strates atmosphériques
• Les silhouettes simplifiées (collines, forêts, cabanes). vous pouvez par exemple ajouter un petit personnage ou une piste dans la neige pour raconter une histoire.

Dans la vidéo ci-dessous, je vous partage mon cheminement et mes expérimentations autour de la création de personnages. J’espère que ça vous aidera à oser vous lancer vous aussi ! 

3. Animaux d’hiver : renard, écureuil, ours polaire ou cerf

Les animaux (renards, ours, oiseaux, écureuils) apportent instantanément poésie et douceur.

Commencez par des silhouettes simples en aplat bien dilué, puis ajoutez des détails légers une fois sec.

4. Les flocons de neige

Les flocons sont un excellent exercice pour travailler la précision et la légèreté.

Méthodes possibles :

• réserve avec drawing gum,
• ajout au blanc gouaché,
• ou peinture « dans le mouillé » pour un effet diffus.

Essayez de varier la taille et la densité des flocons pour suggérer profondeur et mouvement.

Vous pouvez également explorer des effets de textures avec du gros sel sur l’aquarelle encore humide.

5. Ciels nocturnes d’hiver : du pigment et de la magie

Si vous aimez les couleurs intenses et les aurores boréales, vous allez vous régaler !

Astuce pour réussir le ciel : bien travailler en humide pour des effets intéressants comme les aurores boréales et investir dans de l’encre ou de la gouache blanche pour la neige.

Dans la vidéo ci-dessous, je vous partage une version simplifiée du paysage nocturne d’hiver avec un joli effet de halo pour la lune

6. Natures mortes chaleureuses : tasse, plaid, bougie

L’hiver, c’est aussi le hygge !

Vous pouvez peindre des objets du quotidien pour créer des compositions cosy et chaleureuses: une tasse fumante, un plaid texturé, des bougies, des biscuits, des tranches d’orange séchées, etc …

La spécialiste en la matière c’est mon amie Caro from Woodland, n’hésitez pas à découvrir son travail et à vous inspirer des ambiances chaleureuses qu’elle arrive à impulser dans ses créations. 

7. Feuillages, baies et branches de pin : les alliés de vos inspirations d’hiver à l’aquarelle

C’est un sujet simple mais incroyablement riche.

Le houx, l’eucalyptus, les baies d’églantier, les petites baies bleues (façon genévrier), les pommes de pin ou encore les branches de sapin sont les alliés de vos compositions d’hiver !

Ces éléments fonctionnent très bien pour illustrer des cartes ou composer une mini planche botanique en variant les angles, les tailles et les couleurs.

8. Chalets sous la neige : la star des inspirations d’hiver à l’aquarelle

Un sujet parfait pour travailler perspective simple, les textures et l’ambiance.

Gardez le chalet simple : toiture, porte, une ou deux fenêtres … inutile de surcharger votre création de détails.

Voici ici une création plus réaliste qui peut vous inspirer une peinture avec un travail sur la montagne enneigée, la forêt dans le flou, un chalet et des ombres froides. On apprend à peindre tous ces éléments séparément dans notre cours Parcours Paysages.

9. Couronnes d’hiver

C’est la création parfaite pour travailler votre sens de la composition et de l’harmonie visuelle.

Alternez éléments verts, bruns et rouges pour obtenir une harmonie naturelle (baies rouges, petites feuilles bleutées, branches fines, mini pommes de pin, touches dorées pour un effet festif).

10. Agrumes d’hiver

On n’y pense pas toujours, mais les mandarines et oranges apportent une touche lumineuse idéale pour contraster et équilibrer les palettes froides.

Mandarines entières façon nature morte, rondelles d’agrumes avec un baton de cannelle pour jouer avec les transparences, compositions vitaminées

Pour les ombres travaillez avec un mélange d’indigo et d’orange pour un gris coloré très naturel.

Conseils pour peindre en hiver (et rester motivée)

• Profitez de la lumière naturelle : peignez près d’une fenêtre pour mieux percevoir les nuances (ou offrez-vous une lampe avec une lumière naturelle).
• Offrez-vous des petites sessions de 15 minutes plutôt que de longues séances.
• Acceptez l’imperfection et autorisez-vous à jouer : faites de l’hiver une saison d’exploration !
• Peignez en musique douce, au moment du thé pour un moment cocooning.
• Préparez une palette spéciale saison : pratique et inspirante (indigo, bleu phtalo, gris de Payne, terre d’ombre brûlée, rouge carmin, vert sapin)

Mon nouveau kit “Débuter l’aquarelle” contient tout le matériel utile pour vous lancer dans l’exploration de l’aquarelle :

• Une palette de 12 couleurs en demi-godets d’aquarelle fine Sennelier, soigneusement choisies pour leur polyvalence et leur intensité. Vous y retrouverez les couleurs parfaites pour une déclinaison automnale : Terre d’Ombre Naturelle, Brun Van Dyck, Rouge carmin, Jaune Sennelier Foncé, Vert olive.
• Un pinceau Raphaël Softaqua 805 taille 3/0, souple, précis et facile à prendre en main ;
• 6 feuilles (15 x 15 cm) de papier 100 % coton (papier haut de gamme), 300 g/m², grain fin, parfaites pour révéler tout le potentiel de la peinture ;

Vous y trouverez également un livret exclusif de 12 pages avec plus de 90 idées de mélanges pour explorer la palette ainsi qu’un accès à un mini cours d’initiation à l’aquarelle.

Vous pouvez vous le procurer dès maintenant ici en ligne et dans certains magasins.

L’hiver offre une infinité d’inspirations visuelles : lumières douces, contrastes marqués, atmosphères sereines.

Que vous soyez débutant(e) ou plus avancé(e), ces sujets sont l’occasion idéale de progresser tout en vous faisant plaisir.

Ces idées vous inspirent ? Laquelle avez-vous le plus envie de tenter ?