Je vous révèle TOUT de ma nouvelle identité de marque !

L’an dernier j’ai commencé le processus pour changer de nom, passer de Tribulations de Marie à Marie Boudon. 

J’ai toujours adoré Les Tribulations de Marie mais il était temps pour moi d’évoluer. Tribulations de Marie était le nom de mon blog ouvert en 2013 à l’occasion de mon Erasmus en Suède où je partageais des photos de voyage. Plus tard, à mon retour, j’ai continué à poster mes passions (scrapbooking, photo, vidéo, cuisine et un jour… aquarelle). 

12 ans plus tard, je ne me retrouvais plus à 100% dans ce nom, j’avais envie de plus de simplicité, de flexibilité, d’un côté un peu plus pro aussi (selon avec quels clients je travaille, Tribulations de Marie ça ne fait pas forcément sérieux). J’ai donc décidé tout simplement de prendre mon nom.

Je me suis dit que ce changement était l’occasion d’un complet relooking de ma marque : nouveau logo, nouvelles couleurs, visuels … J’ai décidé de faire appel à une designer, Jennifer de Pace Creative, pour m’accompagner dans ce gros projet. J’avais besoin d’un regard extérieur et surtout d’une pro.

 Je vous présente tout ce qu’on a construit ensemble, j’en suis vraiment RAVIE ! 

La direction créative

On a commencé à travailler sur le projet en avril 2024 et après avoir répondu à un questionnaire, Jennifer m’a proposé la direction créative suivante : 

Mes contraintes pour Jennifer : 

• pour le logo, une illustration façon badge avec du végétal
• garder mes couleurs signature
• trouver le moyen que tous mes contenus soient liés. Parfois j’avais l’impression que mes contenus moins visuels, plus pédagogiques (par exemple, les conseils artistes pro) étaient un peu décousus, n’avaient pas de rapport avec le reste.

L’idée centrale de Jennifer c’était “Le journal créatif”. À chaque fois que je vous partage quelque chose, une création ou un contenu pédagogique, ça fait partie de mon journal d’artiste. 

Chaque contenu est une pièce de mon processus créatif qu’on pourrait coller dans un grand journal de bord / carnet d’artiste. Dans ce journal, il y a des collages d’images, de textes, des notes manuscrites, des tâches de peinture, des tampons … C’est un bric à brac sophistiqué. 

J’ai tout de suite adoré cette idée ! Je me suis dit que même si je vous partage un contenu sur “le syndrome de l’imposteur” par exemple, c’est moins visuel mais je pourrais utiliser cette esthétique de journal créatif sophistiqué. 

Le logo

Jennifer a ensuite travaillé sur le logo, que je voulais végétal et façon illustration / badge. Elle a fait toute une déclinaison pour s’adapter à différentes situations. 

Voici l’explication du badge : 

Ampoule florale abstraite L’ampoule est un symbole universel d’idées, d’innovation et d’apprentissage. Dans le logo, elle a été dessinée pour ressembler à une fleur, symbolisant la fusion entre l’apprentissage et l’expression artistique.	Croissance de la créativité Le design botanique, élégant et symétrique, représente l’épanouissement de la créativité comme une plante, petit à petit.	Apprentissage 360° Les cercles symbolisent le côté interconnecté de tout ce que je vous transmets. Techniques, fun, expressivité, confiance, autonomie, tout fonctionne ensemble. Le processus créatif n’est pas linéaire, les compétences sont richement connectées.

J’adore mon nouveau logo ! J’aime le côté poétique de la plante qui grandit, le fait qu’on fasse un clin d’oeil à mon style pédagogique (très structuré, connecté) mais qu’on représente aussi le côté “organique”, “naturel” du processus créatif. Vous pouvez le voir animé ici.

J’aime l’idée d’avoir “un badge” reconnaissable que je peux “apposer” à mes contenus comme un tampon dans mon journal créatif. Qu’on puisse se dire “Ah oui je reconnais ce badge, c’est une proposition de Marie”. Ci-dessous la direction créative “journal” avec le logo en tampon. 

L’identité des cours

J’ai des cours sur des sujets variés (paysages, bases, fleurs, Photoshop, statuts pour l’artiste) et j’ai de nombreuses envies pour la suite (motifs, couleurs, entreprenariat créatif …). 

Il fallait donc que Jennifer réussisse à transposer ses idées visuelles pour créer une cohérence du côté de l’école en ligne. Un gros défi que je n’arrivais pas à résoudre seule depuis des années et qui me bloquait !

C’est là que Jennifer a trouvé cette super idée, celle des badges par cours. Elle a fait comme des “autocollants” de différentes formes avec des illustrations personnalisées. On peut imaginer qu’on les colle dans le grand Journal créatif. Ça fait un lien avec le logo en badge, mais cette fois-ci détourné pour les cours. C’est super versatile car je peux utiliser ces formes et ces illustrations pour autre chose que les cours, via mes différents supports de communication.

J’ai maintenant une cinquantaine de jolis illustrations trop inspirantes, 100% sur-mesure pour ma marque que je peux utiliser pour agrémenter mon contenu, voici un extrait :

Les fonds

On s’est ensuite lancées sur une série de “fonds” : des textures ou illustrations que je puisse utiliser en fond sur différents supports. 

Jennifer m’a fait un dossier de direction artistique avec différentes pistes et inspirations et à partir de là, j’ai créé à la main de nombreux fonds. J’ai mis pas mal de temps à les affiner pour en tirer une sélection cohérente d’environ 25 fonds, en voici quelques uns, plus où moins complexes. 

On n’a pas touché à ma palette de couleurs, mes couleurs signature depuis des années déjà. Beaucoup de bleu, vert, rose, touches de stil de grain vert bien peps.

Les derniers détails

Enfin, Jennifer m’a conseillé l’ensemble suivant pour la typographie (polices d’écriture). Il s’agit d’un mélange de polices simples et claires qui reflètent mon style d’enseignement ET des polices plus personnelles type machine à écrire ou manuscrite, comme des petites notes dans un journal. J’aime tellement !

Pour finir, je me suis mise à la recherche d’une photographe lyonnaise pour refaire des photos, les dernières datant de 2021. Et j’ai trouvé une perle ! Je ne pouvais pas rêver mieux que ma session avec Anabelle. Son oeil, son style de retouche, sa façon spontanée de prendre des photos… J’aime tout ! 

On met tout ensemble !

À présent voici le tout mis ensemble, photos, fonds, typographies, illustrations de Jennifer, formes, logo, style “Journal/collage”… quelle joie !! Je suis fan du rendu, je trouve que ça reflète à 100% mon état d’esprit actuel. C’est super personnel mais je pense que ça va vous parler aussi assez naturellement. 

J’utilise déjà en partie ce style depuis plusieurs mois, donc pas une grosse surprise mais là on peut dire que le projet est terminé, le site est à 99% refait ! Maintenant je vais pouvoir passer à autre chose, notamment me remettre enfin à peindre !

Un gros boulot n’est-ce pas ? On ne dirait pas quand on se lance là dedans tout ce que ça représente de refaire l’identité visuelle d’une marque. Chaque choix est mûrement réfléchi.

Vous ne pouvez pas savoir le BONHEUR que ça me procure d’avoir cette direction réfléchie, cohérente, précise, adaptable à pleins de thèmes…. J’adore ! Ça m’inspire énormément.

Merci de m’avoir lue jusqu’ici si vous êtes arrivée en bas de cet article ! C’était assez long mais ça me tenait vraiment à coeur de vous partager tout ce processus créatif autour de ma nouvelle identité visuelle.  J’espère que ça vous plait autant qu’à moi. C’est différent de Tribulations de Marie, mais je garde le même ADN, c’est une évolution, une maturation. J’en suis fière ! Qu’en pensez-vous ?

Je vous dis à très vite,

Marie